Al Maxxi, lunedì 17 novembre 2014 presso l’auditorium, alle 17 anteprima del docu, Remembering the Artist Robert De Niro, di Perri Peltz e Geeta Gandbhir, dedicato alla vita e all’opera di Robert De Niro Senior, pittore, poeta e scultore statunitense di origine italiana, padre di Robert de Niro, grande interprete di Taxi Driver, Il cacciatore, C’era una volta in America, ecc.. premio Oscar per Toro scatenato e Il Padrino – Parte II, incontrerà il pubblico per un dibattito moderato da Mario Sesti. I due introdurranno anche la seconda proiezione del documentario, in programma alle ore 19 nella stessa sala. Il documentario è stato presentato lo scorso gennaio al Sundance Film Festival, e sarà trasmesso in esclusiva su Sky Arte Hd domenica 28 dicembre alle ore 21.10. 

Attraverso lettere e diari personali, inedite immagini familiari, interviste con l’artista, amici ed esperti del mondo dell’arte, il film narra l’ascesa e il successivo declino, le speranze e le frustrazioni dell’artista, dall’infanzia a Syracuse (NY), al fianco di un padre molto esigente, al breve matrimonio con Virginia Admiral, dalla nascita del figlio Robert, all’omosessualità non confessata.

Info: http://www.fondazionemaxxi.it/

VideoPlay sino al 9 Dicembre, festeggia all’Havana i suoi 10 anni con una selezione di vídeo-performances di 10 artisti: León Ferrari (Argentina), Catherine Bay (Francia), Regina José Galindo (Guatemala), Carlos Martiel (Cuba) tra cui gli italiani: Gruppo Sinestetico. Francesca Fini e Sabrina Muzi.

Esp.
Esta muestra explora ampliamente el género del vídeo-performance con una serie de piezas que oscilan entre una presencia casi furtiva o distante y una poética de la carnalidad exacerbada, donde los cuerpos desnudan los traumas de la violencia histórica o social y de las violencias íntimas, revelándose y ofreciéndose como superficies de ritualización del dolor y del desasosiego. Este programa se exhibirá en diez ciudades alrededor del mundo durante 2014 y 2015. La Habana, a través de la Salle Zéro de la Alianza Francesa –en sostenida relación con el proyecto desde 2010–, será una de esos centros globales del arte que acogerá Videoplay.
Videoplay es una plataforma internacional con base en Argentina para la diseminación de videoarte alrededor del mundo. Es una iniciativa impulsada desde el 2004 por el artista visual y curador Silvio De Gracia, quien es un gestor cultural con una extensa experiencia en la organización y curaduría de festivales y eventos de video y performance. 

Sede Sartre, J y 15 El Vedado – havana – Cuba.
http://www.afcuba.org/fr

The 6th Cairo Video Festival, until November 20th 2014 at Medrar for Contemporary Art, Cinema Zawya, and Gezira Art Center, Cairo, Egitto.
Medrar, this year, has decided to screen in different venues for broader audience, varying from the audience of independent cinema, visual arts and the wider cultural interest.
The festival is dedicated to the power of creative minds. Finding the balance in its film selection between rich concepts and masterful techniques. Is also inspired by the “generator,” which has become a staple in the life of Egyptians, due to the frequent power outages over the past two years.
Through ten days of screenings, artists talks, and discussions the Cairo Video Festival fosters this growing public interest in new media production and experimentation to expose audiences to artists and concepts from around the world.
Those films are shown to a wide audience in Egypt, and it propose to show many different ideas from all around the world.
For more information about the program visit:http://www.medrar.org/6thcvf/
Contact us on: cvf@medrar.org

Arab 

فنون الفيديو، افلام تجريبية

يسعى المهرجان ليكون أداة عون للمارسات الفنية المعاصرة التى يقوم بها الفنانين الشباب من خلال اتاحة فرص عرض أعمالهم للجمهور. والفكرة الرئيسة مبنية على نداء مفتوح للإشتراك من خلاله يستطيع اى فرد فى العالم التقدم للمهرجان. معايير أختيار الأعمال المشاركة هى الجودة والقيمه الإبداعية للمحتوى.

فى العام 2005 بدأ مهرجان الفيديو ، هذا الحدث الذى يهدف الى خلق مساحة كشف وحوار بين الفناين الشباب والجمهور، من خلال برنامج يعرض أعمال فيديو تجريبية منخفضة التكاليف، لقاءات مع الفناين، حوارات مفتوحه.

من خلال عشرة أيام عروض، محاضرات مع فنانين و مناقشات مهرجان القاهرة للفيديو يشجع الإهتمام المتزايد بالأساليب الصوتية المرئية لتعريض الجمهور المحلي لفنانين و أفكار من حول العالم.

 7/23 November – 27TH ‘LES ISTANTS VIDEO’ (MARSEILLES – Milan) Global Opening Curated by Marc Mercier.
Once again Milan is twinning with Marseille through the partnership with Les Instant Video festival, arrived. A yearly event renewed with new energy thank to the partnership aimed at promoting, sharing and dissemination of video art on the Italian territory and abroad. As well as the selection present in Milan, you can watch a special Les Instants Video selection on VisualcontainerTV, International Videoart webchannel from 13 November to 10 December. That’s a program for all art lovers who cannot be physically in Marseille or Milan.
ARTISTS - Francesca Fini (Italie), Fairuz Ghammam (Belgique), Paola Michaels(Colombie/Argentine), Carla Forte (Vénézuela), Rolando Vargas (Colombie / USA) João Cristóvão Leitão (Portugal), Bertrand Flanet (France/Allemagne), Demirel Sirin Bahar (Turquie), Mairead McClean (Irlande du Nord).

[.BOX] Videoart Project Space
www.dotbox.it

La prossima edizione dell’European Media Art Festival (EMAF) si terrà dal 22 al 26 aprile 2015 ed è possibile partecipare fino al prossimo 5 dicembre. Quest’anno il noto festival tedesco, che tra poco compirà trent’anni, ha un tema preciso: l’ironia. Saranno selezionati video con argomenti trattati in modo ironico, umoristico e satirico, perché l’ironia non è solo intrattenimento, ma è piuttosto un mezzo di analisi e di critica.

Nel circuito di Artissima e sino all’11.01.2015 a cura di Olga Gambari, la Fondazione Merz presenta ‘Todestriebe’ un progetto dei Masbedo (Nicolò Massazza e Iacopo Bedogni). Incentrato sul tema dell’incomunicabilità, coinvolge linguaggi, tematiche e soggetti diversi.

La mostra è costituita da 9 opere video, alcune realizzate appositamente e altre che ripercorrono gli ultimi dieci anni del loro lavoro. Esposte in un ambiente in cui potersi immergere e divenire sfondo per riflessioni e approfondimenti atti ad esplorare il rapporto dell’arte con il teatro, il cinema, la letteratura, la musica e la danza, così come la capacità visionaria che l’arte ha di rappresentare la condizione umana e la natura.

Per il momento centrale di confronto e di dialogo con la figura e l’opera di Mario Merz gli artisti hanno scelto il video Lumaca, realizzato da Gerry Schum nel 1970, opera in cui si vede Merz disegnare una spirale su un vetro posto davanti a lui, e hanno immaginato un‘opera collettiva, un’installazione dalla forma a spirale, coinvolgendo un gruppo di video artisti internazionali (tra cui Jan Fabre, Marzia Migliora, Catherine Sullivan, Nicolas Provost, Sigalit Landau, Shaun Gladwell, Damir Ocko, Emmanuelle Antille, Rä Di Martino, Gianluca e Massimiliano De Serio).

Attorno all’esposizione ruotano una serie di eventi che approfondiscono le tematiche dei Masbedo: una rassegna di loro video; la proiezione in anteprima del loro primo film “The Lack” presentato alla 71. Mostra Internazionale d’Arte Cinematografica di Venezia; un workshop da loro condotto in collaborazione con la Scuola Holden e l’Accademia Albertina delle Belle Arti di Torino.

Fondazione Merz via limone, 24 – 10141 torino
tel. +39.011.19719437 info@fondazionemerz.org

ENG – “I WANT TO BE A FUTURIST”  by  Manuel De Santaren and Rebecca Russo
On 6th November 2014, 8-11 pm the Videoinsight® Center offers to the Audience the exhibition “I WANT TO BE A FUTURIST”: a selection of videos from the prestigious Collections of Video Art of Manuel De Santaren, one of the most important American collectors, and Rebecca Russo.
IT -  ”I WANT TO BE A FUTURIST”, a cura di Manuel De Santaren e Rebecca Russo
La Fondazione Videoinsight® partecipa alla Fiera Internazionale “Artissima” proponendo, il 6 Novembre dalle 20 alle 23,  l’esibizione “I WANT TO BE A FUTURIST”: una selezione di Video d’Artista tratti dalle prestigiose Collezioni di VideoArte di Manuel De Santaren, uno dei più significativi collezionisti americani, e di Rebecca Russo.
RSVP  videoinsight@videoinsight.it

Dal  5 novembre 2014 (ore 16.00) sino al 5 febbraio,
PARALLELO 42 Contemporary Art - presenta ‘DO UT DES’,
una mostra con Bastiaan Arler |Elena Bellantoni |Bianco-Valente |Devrim Kadirbeyoğlu | Luigi Pagliarini a cura di Antonello Tolve.

Partendo da una locuzione latina che indica, nell’ambito del diritto privato, un contratto di scambio (contratti sinallagmatici, a prestazioni corrispettive, che implicano uno scambio tra una cosa, o un servizio, e un corrispettivo più precisamente), DO UT DES – letteralmente io do affinché tu dia e, in senso traslato, scambiamoci queste cose in maniera ben definita – si pone come uno spazio d’azione, un territorio simposiaco che trasfigura una formula giuridica della tarda epoca romana in un contratto immaginifico il cui scopo è quello di insegnare l’arte, di avvicinare la cittadinanza ai procedimenti linguistici del contemporaneo, di invogliare al multiloquio, ad una necessaria polifonia.

INFO: Parallelo 42 | via Brunelleschi 29 | www.parallelo42.it | tel. +39 338 9744591

Dal 30 ottobre al 12 novembre 2014 il MAO presenta – ‘OBJECTS – MEMORY AND ADDICTION ‘  a cura di Giovanni Viceconte. 

La rassegna di videoarte, mette in mostra dodici artisti (Filippo Berta, Bianco-Valente – Giovanna Bianco e Pino Valente, Andrea Contin, Elisabetta Di Sopra, Alessandro Fonte, Anna Franceschini, Goldschmied & Chiari – Sara Goldschmied ed Eleonora Chiari, Marcantonio Lunardi, Masbedo – Nicolò Massazza e Iacopo Bedogni, Luigi Presicce, Shawnette Poe, Diego Zuelli), le cui opere individuano un percorso dove l’oggetto è il filo conduttore che li accomuna. Questo incredibile e affascinante rapporto/attaccamento dell’essere umano con le cose di cui si circonda è raccontato attraverso i tanti manufatti che diventano simboli di una particolare situazione o memoria, ma allo stesso tempo, sono prodotti che possono rendere dipendenti e influenzare la vita di ogni individuo, il quale, nel tempo modificando l’aura e l’uso specifico degli oggetti, ha trasformato anche la loro natura di unicità, in una produzione seriale destinata a divenire spesso rifiuto e detrito della società.

Info: http://www.mao.si

La nuova edizione del BIEFF Experimental Film Workshop di Bucarest si terrà dal 10 al 14 dicembre 2014. Fino al 7 novembre è possibile iscriversi al workshop dove artisti e registi si confronteranno e creeranno insieme video sperimentali che saranno presentati in anteprima l’ultimo giorno del festival.

Il metodo di lavoro del workshop è la collaborazione, la riflessione e la condivisione con gli altri partecipanti, con l’obiettivo di imparare, esplorare e sviluppare la creatività insieme.